朱沅芷作為二十世紀最早探索西方現(xiàn)代主義的華裔藝術家，他以開放的理念汲取東西方各流派之精粹，熔鑄練就高度成熟且國際化的藝術語言，被譽為華人現(xiàn)代主義的先驅。

　　1930年代正值歐洲經(jīng)濟大蕭條，此時再次回歸紐約的朱沅芷以嶄新的目光重新審視這座城市，創(chuàng)作了一系列以紐約為背景的都市題材畫作，《紐約之夜》是朱沅芷以多重視點敘事構圖與獨特用色技法相結合的獨特篇章，成為該系列作品的代表佳作。

朱沅芷先生像

　　1906年朱沅芷生于廣州，因其父親在美國舊金山做華工，15歲時他告別故土，赴美依親。1924年朱沅芷進入加州美術學校（現(xiàn)為舊金山藝術學院San Francisco Art Institute）就讀，主要師從葛塔多﹒匹亞丘尼（Gottardo﹒Piazzone）與奧蒂斯﹒歐菲德（Otis﹒Oldfield）兩位美國現(xiàn)代主義畫家，接觸到立體主義、野獸派等歐洲現(xiàn)代藝術思想。在歐洲藝術的前衛(wèi)浪潮中，他以融合西方藝術精髓與深厚的東方傳統(tǒng)的創(chuàng)作，在動蕩的社會時局中進行多元化的實踐。與此同時，美術學院的獨特環(huán)境也使朱沅芷受到共色主義的影響，建立了獨到的色彩表現(xiàn)風格。他在長期的觀察與實踐中打開了嶄新的視野，使創(chuàng)作滲透著忠于生命本真的自然韻律。

朱沅芷與他的中國革新藝術家俱樂部于舊金山

　　朱沅芷曾兩次造訪巴黎，但1930年受到經(jīng)濟大蕭條的波及，他決定從歐洲回到紐約。在對西方現(xiàn)代主義繪畫精神具有更深層次的體悟后，朱沅芷進一步拓展繪畫題材，將彼時被工業(yè)革命浪潮洗卷的紐約都市城貌濃縮至其畫筆之下，他注重揭示所描繪對象的內在信息——即生命物質與精神的本質，同時他也研讀中國經(jīng)典哲學，籍以尋找心靈的歸宿與寄托，追求畫面的意境與哲學的表現(xiàn)，迎來創(chuàng)作生涯的黃金時期。

朱沅芷  紐約之夜

1930年代

50×61 cm

布面 油畫

來源：

1、蘇富比臺北1999年春拍Lot63；

2、蘇富比香港2007年秋拍Lot502。

估價：RMB 1,500,000 - 2,500,000

　　《紐約之夜》描繪的是一幅經(jīng)歷金融危機之后逐步走向繁榮的紐約街道夜景，是藝術家后期風格全面成熟的佳作。與其早期作品中多將物體幾何化，并以鮮明的色彩畫出塊面有所不同，朱沅芷不再刻意突顯塊面和原色的獨立，而是將物體之間的過渡更加柔和。《紐約之夜》中整體著色濃厚，飽和度偏低，但街景燈光效果的烘托與處理上則出現(xiàn)了相反的色彩構成，例如他運用油彩堆砌紅、綠、黃三種色彩，表現(xiàn)了汽車的固有色，更繪制出在路燈的照射下物體邊緣所反射出的幻彩效果，在夜景中局部使用較高飽和度的顏料，可以窺見朱沅芷在色彩表現(xiàn)形式上內化出的獨特風格。

《紐約之夜》 局部

　　背景中的大型廣告牌以及店鋪中的招牌也是采用了同樣的手法，他憑借感受來處理畫面的光線、色彩與體塊，以其冷暖變化及走向，來表現(xiàn)視覺上的立體造型與畫面空間，呈現(xiàn)出一種物像的韻律和視覺空間美，標志了藝術家將早期學習的共色主義內化并發(fā)展至臻完善的成果。

愛德華·霍普《藥店》 1927年

波士頓美術館藏

　　此外，朱沅芷在創(chuàng)作中，也明顯受到中國傳統(tǒng)散點式敘述構圖的影響，街道櫥窗前踱步的行人，拐角處漫步的情侶各自訴說著一段故事，尤其是Grant Stone店鋪門前并排站列的一行人，陰影投射于人物的斜前方，猶如百老匯謝幕般的舞臺效果，使觀者仿佛游走于超現(xiàn)實的夢境之中。